Photoshop untuk Seniman oleh Sylvie Covey

• Mungkin 16, 2024

Di Photoshop untuk Artis: Panduan Lengkap untuk Artis, Fotografer, dan Pembuat Cetak, penulis Sylvie Covey mengambil pendekatan artistik untuk menggunakan Photoshop untuk membuat seni digital. Pendekatannya berkonsentrasi pada teknik-teknik digital yang digunakan untuk membuat versi digital teknik seni rupa tradisional. Menulis untuk pengguna Photoshop pemula dan profesional, ia mendemonstrasikan beberapa metode untuk membuat setiap teknik mulai dari teknik yang sederhana hingga yang lebih canggih, yang memberi artis lebih banyak kendali atas hasil visual.

Buku ini berisi 28 tutorial berbasis proyek, langkah demi langkah dibagi menjadi tiga bagian. Setelah tur singkat Photoshop^R ruang kerja dan pengantar singkat untuk dasar-dasar pencitraan digital, sembilan tutorial pertama adalah untuk seniman digital, yang mencakup teknik menggambar dan melukis digital. Saya terutama menyukai tutorial tentang menggunakan pencucian warna untuk meniru teknik melukis Renaissance berlapis. Berikutnya, ada empat belas tutorial untuk fotografer, yang mencakup banyak teknik manipulasi foto populer. Terakhir, ada lima tutorial tentang menggabungkan Photoshop dengan seni grafis. Setiap tutorial dimulai dengan memilih gambar referensi dan diakhiri dengan gambar selesai, dibuat oleh berbagai seniman, menunjukkan hasil dari masing-masing teknik.

Bagi para seniman, Covey mendemonstrasikan menggambar dan melukis secara bebas menggunakan kuas media alami Photoshop, serta banyak teknik Photoshop. Untuk setiap tutorial, ia mulai dengan mengubah gambar referensi ke gambar garis menggunakan Photoshop dan kemudian menambahkan lapisan latar belakang untuk meniru warna dan tekstur kertas. Dia kemudian menunjukkan beberapa teknik digital untuk meniru teknik artistik tradisional. Anda akan belajar banyak keterampilan yang dapat digunakan untuk proyek apa pun seperti cara membuat tabel warna dari gambar referensi untuk digunakan sebagai carikan warna. Anda juga akan belajar banyak metode untuk membuat pilihan dalam gambar Anda, untuk menerapkan cat atau filter ke area yang dipilih. Akhirnya, penulis menunjukkan metodenya dalam membuat kuas dan tekstur sendiri dari sampel yang dilukis dengan tangan yang dipindai.

Untuk para fotografer, Covey memulai dengan membahas dasar-dasar pengeditan dan koreksi foto dan kemudian beralih ke beberapa teknik photomontage. Anda juga akan belajar cara menggunakan lapisan dan mode campuran, lapisan penyesuaian dan pilihan saluran RGB untuk membuat beberapa teknik manipulasi foto populer yang meniru teknik artistik tradisional seperti monokrom, duoton, toning split, penggantian warna, HDR dan solarisasi Sabattier dan Eberhard.

Pada bagian terakhir, Covey menunjukkan banyak tekniknya untuk menggabungkan Photoshop dengan seni grafis seperti etsa-foto dengan halftone, litografi dengan pemisahan warna, fotolitografi plat tritone, seni grafis campuran dan transfer digital. Tekniknya dapat digunakan pada gambar, lukisan dan foto.

Saya terutama menyukai screenshot yang menunjukkan langkah-langkah perantara untuk setiap teknik. Salah satu saran saya adalah memasukkan opsi pengunduhan untuk foto referensi dan contoh yang sudah jadi, yang dapat sangat berguna untuk pemula Photoshop.

Sylvie Covey berspesialisasi dalam seni grafis digital dan telah mengajar di beberapa institut seni. Karya seninya termasuk dalam beberapa koleksi dan dapat dilihat di situs webnya //www.sylviecovey.com/.

Untuk informasi lebih lanjut:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Watson-Guptill memberikan salinan buku ini kepada saya untuk tujuan ulasan.